Luis Maubecin

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  • The date, June 12, 1987. The place, Mexico City. This is an

    interview with Luis Maubecin. The interviewer is Elizabeth Bakewell.

    I: Primero, yo estoy aqui, creo que no te dije antes que estoy

    haciendo investigaciones sobre el Arte Contemporaneo aqui en

    Mexico y no solamente del Arte exactamente sino tambien de las

    personas que estan en el area del Arte mundial aqui en la ciudad.

    Entonces voy a entrevistar a algunos artistas mujeres y hombres y

    tambien a duen~os de las galerias, bueno algunos, directores de

    museos y todo eso para escribir un libro sobre el Arte Mundial

    aqui en Mexico como hoy. Por eso yo no queria entrevistar a

    Cuevas, Tamayo y por eso yo fui al Jardin del Arte para ver lo

    que...

    LM: Lo que pasa en la calle...

    I: Exactamente...

    LM:... en este momento.

    I:... y la cosa es que hay artistas muy serios en el Jardin de

    Arte y tienes que ir al Jardin para conocerlos.

    LM: Si.

    I: Y, bueno entonces estoy tambien haciendo mi tesis para mi

    doctorado. Primero voy a regresar a los Estados Unidos en

    diciembre, escribir mi tesis y despues pasarlo a libro, no vale

    la pena escribir tesis si no es libro tambien, no vale la pena .

    Las entrevistas no son muy formales, no tengo veinte preguntas es

    que quisiera, tengo areas de investigacion y las areas suyas son

    Vias Graficas, bueno estas son las areas que me interesan si

    tenemos suficiente tiempo.

    LM: Si, el que quieras.

    I: Hablame de tu juventud, es Argentina y la Escuela de Arte y

    arquitectura ahi, tus exposiciones que has tenido porque dice en

    el pampleto que yo tengo, pero no habia una lista y ademas son en

    muchos paises. Tambien quisiera saber algo sobre tu opinion sobre

    la critica del Arte. Tu trabajo, como puedes manejar dos

    carreras, la pintura y la arquitectura ? Vendiendo sus obras, el

    mercado, que otro, el Parque Sullivan, porque tu punto de vista

    de vender obras en el Parque Sullivan? Cuales fueron tus maestros

    que fueron mas importantes en tu carrera, en cualquier cosa, en

    la pintura o en otra cosa tambien? Tambien quisiera hablar sobre

    tus obras.

    LM: De acuerdo.

    I: Son las areas, pero no tenemos que cubrir todas vamos, a ver

    el tiempo.

    LM: Me parece muy bien. No hay problema de tiempo y esta perfecto

    el orden que tienes para conversar. Voy a tratar de que mi

    espan~ol sea claro.

    I: Oh, gracias muy amable.

    LM: Lo primero que digo siempre es que un pintor tiene poco que

    decir, no, en palabras, pero es muy claro tu interes y muy

    especifico y creo que podriamos conversar.

    I: Tu juventud en Argentina, bueno, antes que nada cosas

    biograficas. Naciste en Buenos Aires ?

    LM: No,yo naci en una provincia al norte de Argentina, una

    provincia muy pequen~a, de una familia de ascendencia francesa

    donde casi todos eran orfebres, o sea de hacer joyas o pintores

    o arquitectos.

    I: Oh, que interesante.

    LM: Mi abuelo, tengo una historia familiar bonita, de pintores y

    de manera que yo, la pintura en mi es una cosa que aprendi como

    aprendi a hablar. Despues a los 16 an~os o 18, yo no se, bien

    viaje a Cordova, en Argentina, una ciudad mas grande donde habia

    Universidad. En esa epoca no habia Universidad en mi ciudad,

    ahora ya hay para estudiar arquitectura. Siempre estudiaba

    arquitectura y estudiaba artes dentro de la Universidad.

    I: Entonces no solamente la pintura pero otras cosas ?

    LM: Siempre tenia las dos cosas paralelas, las dos cosas al mismo

    tiempo. Estudiaba licenciatura en Artes Plasticas, entonces veia

    grabado, pintura, dibujo y escultura, todo,

    Artes Plasticas completo.

    I: Su madre...

    LM: Mi madre es maestra de frances.

    I: Ella nacio en francia ?

    LM: No, la familia francesa es mi papa. Mi abuelo es pintor, una

    tia abuela es pintora que me ensen~o a pintar un poquito desde

    pequen~o, ella pintaba antes del an~o 1900, era como muy

    revolucionaria y se ponia los pantalones de su papa y pinto las

    cupulas de la catedral de la ciudad de donde naci. Fue muy bonito

    todo eso, vivir todo eso, yo estaba desde muy pequen~o

    acostumbrado a los materiales y a la comunicacion que hay con los

    materiales.

    I: Y su tia abuela era o es...

    LM: Era.

    I:... era artista, me dijiste artista revolucionaria pero que

    quiere decir...

    LM: Dentro de lo que cabe una mujer revolucionaria antes de 1900

    , ella estaba en la linea de la imagineria religiosa, hacia

    esculturas y pinturas religiosas pero tenia pero tenia aptitudes

    de vida como mujer revolucionaria. No era una vanguardia dentro

    de la practica de la pintura sino como actitud de vida.

    I: De mujer ?

    LM: De mujer, si. Entonces en Catamarca donde yo naci, empece a

    hacer pintura en un taller con un maestro que vi el an~o pasado ,

    muy querido, despues de muchos an~os lo encontre. Muy valioso

    para mi porque el era vanguardista en la forma de ensen~ar a mi

    criterio, la forma de ensen~ar la pintura, por la manifestacion

    plastica. El no ensen~aba, sino que orientaba la capacidad

    individual y solamente se pintaba, era un taller libre no era una

    instruccion academica. Yo empece a los cinco an~os en ese taller.

    I: Empezaste en que an~o de tu edad ?

    LM: Cinco an~os, yo tenia cinco an~os.

    I: Tenias cinco an~os ?

    LM: Si.

    I: Ah que bueno.

    LM: Ahi tenia siete an~os pintando al aire libre.

    I: Y aqui eres tu ?

    LM: Este soy yo con una compan~era pintando.

    I: Y el maestro entonces... esto es Catamarca ?

    LM: Eso es Catamarca.

    I: Ah, entonces no es un pueblo, es un...

    LM: Es una ciudad capital de provincia. Muy pequen~a pero es

    capital de provincia.

    I: Y, lejos de Buenos Aires, o a cuantas horas ?

    LM: Es como 1500 km. Es lejos, es lejos.

    I: Y tu papa trabajo aqui en Catamarca como artista ?

    LM: Si el era el director de construccion escolar de algo, iba a

    hacer escuelas para el gobierno y estas cosas.

    I: Que maravilloso que tienes estas fotos.

    LM: Si.

    I: Ah bueno el artista joven.

    LM: Si. Bueno asi empece, en este taller libre, sin la ensen~anza

    academica. A los 18 an~os empece a estudiar arquitectura y artes

    plasticas durante cuatro o seis an~os en Cordoba.En ese momento

    un amigo que era poeta escribio un libro y yo pinte los poemas,

    hice cuadros.

    I: Tan pronto como llegaste a la escuela de arte ?

    LM: Si o dos an~os habian pasado, dos an~os. Entonces el escribio

    un libro de poemas, " Clave para abrir las pajareras "

    se llamaba y yo hice los cuadros y se presento el libro. Fue mi

    primera exposicion de cuadros.

    I: En Cordoba ?

    LM: En Cordoba, en ese tiempo pasaron cuatro o seis an~os y yo

    seguia estudiando, no participaba en salones y en, nunca me

    interesaron las confrontaciones de premios y de que este gano y

    de que este es mejor o algo pero tenia exposiciones colectivas en

    Buenos Aires y en Cordoba.

    I: Habian oportunidades de entrar en concursos ?

    LM: Si habian, a mi no me interesaban.

    I: A tus compan~eros si ?

    LM: Hay un limite, hay una clausula en estos concursos, en estos

    salones que si eres alumno no puedes participar.

    Si sos un alumno de escuela de Arte no puedes participar en

    salones oficiales.

    I: Y por que ? Sabes por que este...

    LM: No, no tengo ni idea, no no se. No se si hay aca en Mexico

    pero en Argentina es asi.

    I: Entiendo correctamente que si eres alumno de esta escuela no

    puedes entrar en estos concursos del gobierno ?

    LM: Claro, claro.

    I: Bueno.

    LM: No se porque sera. Despues de esto yo fui a Europa, era la

    epoca de inestabilidad social, politica en Argentina.

    I: En que an~o fue usted a Europa mas o menos ?

    LM: Como 74, mas o menos 74 si o 72 o algo asi. Yo sentia una

    avidez muy grande de aprender cosas y en la escuela de

    arquitectura y en la escuela de artes plasticas todo estaba

    orientado a resolver problemas politicos antes que aprender un

    oficio y yo tenia muy claro que necesitaba academicamente un

    titulo para respaldar mi actividad profesional. Entonces me

    marche a Europa donde estuve viviendo en Madrid, segui estudiando

    arquitectura en la escuela politecnica de Madrid, tome mi

    doctorado en arquitectura y pequen~os cursos ya de pintura

    especificamente. Desde Madrid donde vivia fui a hacer un curso a

    Toulouse Le Mirais **199 o 200* en Francia, a Paris en la

    Sorbonne, me invitaron a participar en exposiciones colectivas,

    despues fui de vacaciones a Grecia, estuve un mes conviviendo en

    Santorin, la isla de los pintores...

    I: Que suerte.

    LM: Expuse, tuve una individual en Mikonos.

    I: Ah si ?

    Cuando estuviste en Italia ?

    LM: En Grecia. Tuve una exposicion individual en Mikonos.

    I: Y como paso esto ? Como encontraste un lugar en Mikonos para

    mostrar ?

    LM: Yo estaba viviendo en Santorin y yo viajaba frecuentemente a

    Mikonos.

    I: Para tus vacaciones ?

    LM: Vacaciones, fin de semana y conocia gente y habia un grupo de

    franceses que tenian un cafe galeria, se llamaba "Montmartre" y

    me invitaron a exponer, cuando vieron mis trabajos me invitaron a

    exponer, entonces se hizo una exposicion individual

    de mis trabajos.

    I: Entonces esta exposicion en Mikonos fue tu segunda exposicion

    ? La primera individual ?

    LM: Individual, si individual. Yo pintaba en ese momento con

    oleo, pincel tradicional, tecnicas tradicionales, algunas veces

    caia en una tendencia un poco surrealista por paisajes largos con

    horizontes muy perdidos pero con colores mas bien planos, muy

    elementales sin recurrir a la escencia de lo que es surrealismo

    que es una traslacion de suen~os, toda una cultura unirica o

    psicologica, era una manifestacion plastica fundamentalmente.

    I: Donde le llamo la atencion el surrealismo ?

    LM: Estando en Espan~a. El surrealismo lo aprendi, lo conocia

    antes de verlo, de mirar un poquito pero de estudiarlo y

    aprenderlo y quererlo fue en Espan~a con Dali, conociendo Dali y

    toda esta tendencia.

    I: Entonces conociste a Dali ?

    LM: Si.

    I: Como ? Como maestro, como amigo o...

    LM: No, no, no, una visita como social, una unica en su casa y

    conversamos de pintura, el nunca vio mis trabajos, me hubiera

    gustado si claro pero el nunca vio mis trabajos.

    I: Ahora esta muriendo no ?

    LM: Si, esta muy mal.

    I: Lastima. Entonces conociste a Dali. Como exactamente, como lo

    conociste ?

    LM: Porque yo era un estudiante destacado de la Escuela

    Politecnica de Madrid de Arquitectura, una sen~ora amiga me

    presento con su hijo que trabajaba en el despacho del arquitecto

    Bonfil en Barcelona y yo fui con Bonfil a Barcelona y ellos,

    Bonfil y su hermano me llevaron a la casa de Dali.

    I: Ah que bueno. Entonces llegaste a Madrid a tiempo.

    LM: Si, si.

    I: Entonces cuando estuviste en Madrid, bueno estuviste un an~o o

    dos an~os ?

    LM: Dos an~os.

    I: Dos an~os en Madrid. Como fueron tus clases de artes

    plasticas y tambien tus clases de arquitectura ?

    LM: La clase de arquitectura era lo mas academico, ordenado a

    asistir a la escuela normal.

    I: En comparacion con la escuela en Cordoba de arquitectura,

    como puedes comparar las clases de las dos escuelas ?

    LM: Me gustaban mas las de Cordoba, el sistema educativo era

    como mas avanzado, el Argentino era similar a la educacion de

    taller total francesa.

    I: Que quiere decir ?

    LM: Taller total es que se explotan necesidades y se trabaja

    especificamente, no es que se aprende asi de dos por dos cuatro

    liricamente, no sino un problema especifico a resolver. En

    Espan~a era mas academico pero sinembargo yo me sentia muy

    alagado de estar ahi porque tenia como maestro por ejemplo al

    arquitecto Saenz Oisa que es autor de muchos monumentos de la

    ciudad de Madrid.

    I: Voy a escribir. Como ? Saenz ?

    LM: Saenz Oisa. O i s a, que es autor de muchos monumentos de

    la ciudad de Madrid, entonces iba viendo su arquitectura por

    todos lados. Las clases de artes plasticas en Espan~a no fueron

    academicas sino de asistir a talleres a practicar incluso un

    poquito de ceramica hice en Madrid en taller de unos amigos.

    Como para conocer...

    I: Afuera de la escuela ?

    LM: Afuera de la escuela si. Como para conocer el material,

    esmaltes, colores, etc.

    Bueno, despues a fines del an~o 78 volvi a Cordoba, segui

    estudiando un poquito mas. Revalidando estudios en Argentina, no

    pinte durante dos an~os hasta que llegue a Mexico. Vine a Mexico

    como arquitecto para planificador, para hacer planes, programas

    y todo estas cosas...

    I: Pero como paso ? No conocias a alguien aqui en la ciudad de

    Mexico ? Por que viniste a aqui y no a San Pablo o...

    LM: Es que yo estaba dedicado a tiendas de ropa, disen~o y

    tiendas de ropa en Argentina.

    I: Como paso esto ?

    LM: Me gustaba todo lo que era disen~o me gustaba, todo.

    I: Hiciste disen~os de ropa cuando estuviste en la escuela de

    Cordoba ?

    LM: No, no.

    I: En la escuela de Madrid ?

    LM: Tampoco, yo no lo aprendi, solamente que como un trabajo lo

    estaba haciendo en Cordoba.

    I: Durante cuando ? Despues de regresarte de Madrid ?

    LM: Si. Como por el an~o setenta y ocho en adelante.

    I: Entonces llegaste a Cordoba otra vez ?

    LM: Si, si.

    I: Tu familia todavia esta en Argentina ?

    LM: Esta en Argentina, en Catamarca.

    I: Empezaste tu trabajo primero entonces, fue en este, esta

    onda o como lo llaman ?

    LM: Si, era vender, primero era vender jeans, tiendas de jeans

    pero se abrio una posibilidad que era de ropa sport, mas

    elegante para hombre y empezamos a disen~ar y a fabricar y se

    vendian cosas como este.

    I: Este ? Ah me encanta, muy bonito.

    LM: Todavia se hace alla. Pero vino la depresion economica en

    Argentina y con mi socio tuvimos que vender todo y pagar todo y

    ... Que hacemos ? Entonces mi socio tenia un hermano aca en

    Mexico que tambien tenia una fabrica de jeans, entonces vinimos

    aca para esto pero no se hizo nada. Yo empece a trabajar como

    arquitecto.

    I: Por primera vez no ?

    LM: Si. Despues, durante un an~o trabaje como arquitecto y

    despues ya con pintura exclusivamente con pintura.

    I: Dejaste tu carrera de arquitectura y empezaste solamente en la

    pintura ?

    LM: Si, si.

    I: En que an~o ?

    LM: Ochenta y uno, ochenta mas o menos.

    I: Donde ?

    LM: En Parque Sullivan.

    I: Tuviste un taller, un estudio entonces ?

    LM: Si, muy pequen~o, muy, muy pequen~o, el que tengo ahora no

    es muy grande pero si tenia en la colonia Cuautemoc un

    departamento y ahi trabajaba y pintaba. Todo lo que hize en

    Mexico, absolutamente todo es apartir de Parque Sullivan. Desde

    Parque Sullivan, despues me invitaron a la Art Fair del American

    College cada an~o, despues galerias, despues exposiciones y eso

    .

    I: Sigues mostrando tus obras en el Parque Sullivan ?

    LM: Si, no quiero dejar de ir a Sullivan porque yo quiero mucho

    ...

    I: Y tiene exito en el Parque o...

    LM: Si, es relativo pero tengo que decir que si. Primero, yo

    quiero muchisimo Parque Sullivan.

    I: Por que ? Bueno es una pregunta muy naive, es que yo...

    LM: Pero si quiero decirlo porque creo es el unico lugar en el

    mundo donde exsiste la posibilidad de que 400 pintores de

    cualquier tipo esten mostrando su trabajo y de cualquier calidad

    . El clima tal vez lo permite, durante todo el an~o no hace frio

    ni hace calor o llueve tarde pero no hay problemas. Me gusta

    mucho pero en este momento mi obra esta, es como que el publico

    de Parque Sullivan ha cambiado un poquito.

    I: Probablemente.

    LM: En este momento el publico creo es turista extranjero que

    busca mas la obra de paisaje la obra de folklore, la bodegon

    indigenas y ese tipo de cosas. Mi obra ha evolucionado mas hacia

    un mercado de galerias por un lado y por otro lado los precios,

    mis precios se han ido muy altos despues de seis, siete an~os en

    Parque Sullivan y ya no es facil vender mi trabajo en Sullivan.

    I: Probablemente porque, bueno me llamaron la atencion sus

    cuadros y no son como los, bueno no hay competencia.

    LM: Si, si es cierto.

    I: Pero todavia quieres ir al Parque ?

    LM: Si.

    I: En el Parque Sullivan todos los artistas tienen lugares fijos

    ?

    LM: Si. Es una organizacion, hay una comision y cada dos meses

    hay una posibilidad de entrar, hay como un examen.

    I: De que es ?

    LM: Para ingresar al Parque Sullivan hay una comision que

    determina la calidad de los trabajos que se estan presentando. A

    pesar de esto es asi pero bueno. Una vez cuando ya estas adentro

    tienes seis metros para tus trabajos, eres propietario de tus

    caballetes para exhibir la obra. Hay un orden, no se puede

    faltar dos domingos seguidos, sino te puedes quedar fuera de tu

    lugar, en fin, pequen~as cosas que hacen un orden.

    I: Ahora te faltaron algunas semanas no ?

    LM: Pero tenia un permiso.

    I: Con permiso esta bien entonces ?

    LM: Si, si.

    I: Y ese,lugar todavia es...

    LM: Es mio si, si.

    I: Entonces ha cambiado mucho el publico que viene ? Ademas en

    los pintores tambien has visto un cambio de calidad o de tipo de

    arte que esta en el Parque Sullivan desde que empezaste a

    mostrar tus obras ahi ?

    LM: Si, hay muchos buenos pintores que se han marchado, hay dos

    o tres que estan en Los Angeles, en San Francisco o que han

    tomado en exclusiva galerias en Mexico, entonces ya no estan ahi

    . Hay muchos nuevos, la calidad es como siempre, hay de todo un

    poco, es muy variable. El interes de la gente ya no es igual hay

    menos gente en cinco o seis an~os que yo he ido, hay mucho menos

    gente.

    I: Ah si ?

    LM: Si, publico.

    I: Menos gente ?

    LM: Hay menos. Tal vez hace falta un poco de promocion.

    I: Tal vez la gente no sabe, no se.

    LM: No sabe a pesar de que el Parque Sullivan tiene como 25 an~os

    o algo asi.

    I: Si, tiene una tradicion. Y en San Angel tambien vas al...

    LM: No,no voy.

    I: Es demasiado lejos o no...

    LM: Es lejos por un lado, creo fui uno o dos sabados. Para mi

    es mucho movimiento dos dias a la semana con esta cantidad de

    obra que tengo que llevar y San Angel es mas especifico para

    turistas todavia, mas que Sullivan.

    I: Es otro tipo de, bueno yo fui una vez y camine por solamente

    una parte muy chiquita, entonces por eso te pregunte si

    estuviste ahi porque no camine por todas partes, es mas, mucho

    mas grande y hay muchas mas cosas. Quisiera regresar a, cuantos

    hermanos y hermanas tienes ?

    LM: Tengo dos hermanos varones y dos hermanas. Ninguno, creo

    todos tienen una aptiud plastica pero ninguno la ha explotado.

    Todos empezamos estudiando arquitectura.

    I: Todos ? Hermanos y hermanas ?

    LM: Si, yo fui el unico que termine. Otro es ingeniero, otro

    es contador, otra hermana dejo y otra hermana es de gimnasia

    pero si hay una aptitud manual, una disposicion palstica de

    todos.

    I: Ellos tambien fueron al taller del arte ?

    LM: Uno, solamente uno que era como mi edad, momento en que

    ibamos juntos.

    I: Donde viven ellos ?

    LM: En Catamarca y en Cordoba.

    I: Eres la unica persona de la familia que...

    LM: Que esta fuera, si.

    I: Despues de la exposicion en Mikonos, salio bien la exposicion,

    fue en un cafe galeria ?

    LM: Es como una calle muy pequen~a que hay una puerta aca y una

    puerta aca y aca es galeria con ventanas al mar y aca es un

    pequen~o cafe y era el an~o como setenta y cinco o setenta y seis

    , gente muy sofisticada, muchos franceses, tuvo mucho exito la

    exposicion, mucho exito. Siempre pintaba, creo sigo

    insistiendo en los azules, el cobalto y todo esto, si.

    I: Bueno todavia tienes fotos de esta epoca del surrealismo ?

    LM: En Argentina.

    I: En Argentina ?

    LM: Si, no, aca no lo tengo.

    I: Gracias a Dios que tienes algo.

    LM: Si, tengo material, si voy guardando todo el material, si

    .

    I: Vendiste todo en Europa ?

    LM: Si, vendi todo en Europa.

    I: Cuando estuviste en las escuelas de artes plasticas de Madrid

    , todas las clases fueron como talleres ?

    LM: Como talleres.

    I: Cual es la diferencia que existe ? Cuales son las otras

    posibilidades ?

    LM: La otra posibilidad es la ensen~anza academica ya organizada

    , es la direccion de un maestro permanente, como debes hacerlo,

    que debes usar y todo esto. El taller es donde llegas y si una

    clase de dibujo, hay un modelo, dibujas libremente y sobre tu

    trabajo personal hay una indicacion del maestro pero sobre cada

    uno, no es indicaciones generales para todos. Se basa

    fundamentalmente en la practica.

    I: Tuviste maestros entonces que te dieron mucha influencia ?

    LM: En Europa no. En Argentina recuerdo uno que eran dos

    hermanos, uno era un maestro en arquitectura y el otro era

    maestro en pintura, dos escuelas diferentes Moise de

    Espanes*555*, si creo que influenciaron mucho en el uso del

    color.

    I: En una clase de pintura ?

    LM: Si, un hermano era maestro en la clase de pintura, otro

    hermano era maestro en la clase de arquitectura. Los dos me

    influenciaron mucho.

    I: Recuerdas como ?

    LM: Uno era en el color, el uso del color, me gustaba usar

    mucho los calidos como amarillo, rojo, naranja pero yo creo que

    era porque tenia miedo de los colores frios y el era, el fue el

    que me ensen~o a usar verde, azul, violeta, grises y son los

    colores que uso sin miedo y son los que estoy usando ahora. Casi

    no uso colores calidos ahora.

    I: Su hermano en arquitectura ?

    LM: Su hermano en arquitectura, pero era muy tecnico. El me

    ensen~o por ejemplo de que, me cambio la idea porque yo pensaba

    que un arquitecto era casi un artista de los edificios y que el

    arquitecto disen~aba y el ingeniero tenia que poner una

    estructura para que eso este parado nada mas. Este sen~or me

    ensen~o de que una estructura puede ser muy bonita solamente

    porque funcione y esta parado y puede tener su valor plastico

    porque funciona y es correcta y que las dos cosas van juntas, el

    valor tecnico y el valor plastico.

    I: Ellos estan todavia en esta escuela ?

    LM: Son maestros, si.

    I: Los has visto ?

    LM: No, pero tengo amigos que son sus alumnos ahora.

    I: Aqui ?

    LM: No, en Argentina.

    I: Otra pregunta sobre la influencia. Hay dos preguntas porque

    eres artista de dos cosas. Que artistas en el mundo, en

    Argentina, en Latinoamerica, en Mexico, en el mundo, en

    cualquier lugar son los mas importantes para ti ?

    Vivos o muertos, no importa.

    LM: Varias veces, muchas veces me han preguntado esto, o quien

    me impresionaba mas o, la ultima experiencia que tengo es muy

    cercana que mucha gente me decia " pintas muy parecido o es muy

    similar a esta persona " yo no la conocia.

    I: Es artista aqui en Mexico ?

    LM: En Estados Unidos.

    I: Quien es ?

    LM: Yo no la conocia, entonces le pedi a un amigo que me trajera

    libros de su obra y entonces fue sorprendente ver que toda la

    obra desde el an~o 1914 hasta aca habia tenido un proceso como el

    mio, la imagen urbana, la imagen geometrica y la imagen de

    flores y el monumentalismo y el color y todo Georgia O'Keefe. Yo

    conoci su obra el an~o pasado.

    I: Ah, ella murio hace dos an~os.

    LM: Si.

    I: Ah que interesante, y no la conocias ?

    LM: Yo no conocia su obra.

    I: Si pero es cierto el alcatraz es como Jack-in-the-pulpit.

    LM : Si, si, si, exactamente y hay imagenes nocturnas de Nueva

    York con edificios asi.

    I: Muy altos...

    LM: Que es como yo hacia hace muchos an~os.

    I: Si ?

    LM: Si, entonces hay como un camino similar pero yo no lo sabia

    .

    I: Entonces ella no te influyo ?

    LM: No, no me influyo pero es la experiencia que mas me

    impresiono hasta el momento.

    I: Tienes ahora su libro ?

    LM: Si, si.

    I: Hay un libro sobre ella que es muy bueno.

    LM: Tengo dos libros de su obra y cada dia me impresiona mas.

    En arquitectura, bueno no hago construccion o edificacion como

    para tener una influencia pero me impresiona mucho la Escuela

    Mexicana de Arquitectura Contemporanea.

    I: Como la arquitectura de Candela o Barragan.

    LM: Barragan, porque te digo exactamente porque en Argentina se

    hace muy buena arquitectura pero la arquitectura que se hace en

    Argentina es con un modelo europeo o con arquitectos Argentinos

    que estudian en Europa. No reconoces una escuela argentina de

    arquitectura con caracteristicas propias. En Mexico si es

    posible identificar arquitectura mexicana contemporanea con usos

    de espacio, con volumenes, con uso de color muy especifico.

    I: Lo conoces ?

    LM: No.

    I: Mathias Goeritz es arquitecto ?

    LM: No se exactamente pero es pintor, escultor y hace obra de

    arquitectura tambien. Me impresionan los dos, como que

    contribuyen a la arquitectura mexicana.

    I: Como describirias a la arquitectura mexicana ? Yo conozco

    libros de Candela, de Barragan, pero yo casi no conozco de la

    arquitectura mexicana. Como describirias esta escuela ?

    LM: La arquitectura es monumentalista en la concepcion de

    espacio, todo es enorme. Hay un excelente criterio del espacio

    vacio, se dice " the empty... "

    I: Empty space.

    LM: Empty space. Pero puede haber un espacio vacio agobiante,

    esto no, es un espacio vacio vivo. Me entiendes ?

    I: Si. Esta es una caracteristica de la escuela mexicana ?

    LM: Si, eso mas la presencia de color, es fundamental el color

    . Bueno en todo, en todo el color, todo Mexico es color.

    I: Entonces el color primero y el espacio despues ?

    LM: Si.

    I: Viene a mi mente una imagen de tus cuadros porque los colores

    son muy importantes y el espacio tambien que es vivo pero es

    vacio.

    LM: Es vacio, exactamente, no es una cosa que este

    especificamente trabajada en mis cuadros.

    I: En realidad seria imposible trabajar como un arquitecto y como

    un artista sin...

    LM: Sin que haya una comprenetacion.

    I:...gracias.

    LM: De todo exactamente.

    I: Cuando llegaste a Mexico conociste la Escuela Mexicana de

    Pintura ?

    LM: No, no he tenido ningun contacto con la Escuela Mexicana de

    Pintura.

    I: No alcanzo a Argentina entonces cuando...

    LM: No, perdon hay una diferencia, he tenido contacto de

    conocimiento, si, yo personalmente, fisicamente no me he

    acercado a nadie que este en la practica de una corriente

    mexicana de pintura. Conocia no solo por la Escuela de Pintura

    sino por la de Arquitectura tambien la Escuela muralista mexicana

    .

    I: Habian clases de la escuela de arte en Cordoba sobre el

    muralismo mexicano ?

    LM: Si, si.

    I: Entonces conocias la Escuela mexicana pero no...

    LM: No habia tenido un contacto.

    I: Cuando llegaste que pensabas sobre la pintura aqui en

    comparacion a la pintura argentina ?

    LM: Cuando llegue a Mexico fue como inesperado encontrar todo el

    movimiento de pintura que existe aca, tal vez porque en

    argentina estamos muy cerrados y muy orientados hacia Europa,

    entonces desconocemos que se esta haciendo aca. Es increible el

    mercado de arte mexicano, es increible la practica plastica

    mexicana.

    I: El mercado ?

    LM: Si.

    I: Que quiere decir ?

    LM: El movimiento de pintura, no es exactamente mercado sino el

    movimiento de pintura. Creo incluso que en Mexico la gente esta

    acostumbrada a tener contacto con pintura, muy intimamente esta

    acostumbrada a comprar arte para su casa.

    I: En Argentina...

    LM: No es habitual, no es comun.